三维动画：揭秘角色动画最高境界（6）

来源：火星时代 作者：未知 发布时间：2011-12-05 09:59:25 网友评论 0 条

　　十二法则的第八条告诉我们要注意角色肢体运动时候的弧线。同样的，在静态pose设计中，我们应该将这种流线法则更早地加入到角色的肢体语言中去，流线型的肢体动作会让角色显得更加灵活，同时还能引导观众的视觉焦点至角色的脸部。
　　说点题外话，很多人都喜欢收集漂亮的CG图片，我则热衷于收集好看的时尚摄影照片或者TIME和Boston的新闻图片。优秀的摄影师总是能抓住令人惊艳的构图和人物动作，很多时候我都从这些照片中寻找灵感，以解决当前棘手的造型问题。 

　另外，对于“流线”的理解，Pixar的天才们无疑是业界的先驱，以下是我从Pixar的paper里发现的做得比较极致的表情局部。

 

copyrights by Disney/Pixar

 　　左图的嘴部微笑曲线末端可延伸至眼角，嘴角和眼角隐约形成一体，而右图则没有这个效果。按照他们的说法，这种效果能让观众将注意力更加集中在眼睛上。震惊了吧？我们完全可以说Pixar的人都是偏执狂，像这样的小细节普通人平常根本不会去注意，可一旦加入了这种对比，我们又会觉得左图在表情方面确实比右图来得更加的完美。如此极端的做法也只有Pixar才想得出来，即使一个微笑都做得如此细致。
　　角色身体的任何一条曲线都是相当重要的，不管是建模还是摆动作还是做表情，这是视觉传达的游戏，而不仅仅是为了讲故事。
　　十一.平衡和重量
　　平衡和重量应该放在一起说，因为有了重量才需要保持平衡，离开了重量，平衡便毫无意义。
　　人的躯体是由骨头和肌肉组成的系统，每一个细微的关节都起着重要的作用。在人形生物中，基本上大多数的平衡都来自于盆骨。脊椎和上身置于盆骨之上，盆骨位于腿部之上，所有来自腿部的运动都通过盆骨影响上身。盆骨几乎是人身体的重心点，同时也可以说是人运动的中心。因为处于这么一个关键的位置，盆骨理应是设计pose的第一要素。在人自然站立姿势中，身体通常会将重量放在单独的一只脚上。如果经常来往于地铁站或者公交车站，你会很容易明白这件事情。人们会交换着使用两条腿站立，这样不会让自己感觉很累，当然也有特殊情况，比如非常关注什么事情或者跟其他人吵架。
　　当用一只脚站立的时候，由于重心偏移，身体会自动调节盆骨下降，同时上身弯曲，肩膀倾斜，这是最基本的保持平衡的原则。
　　训练重量感是每个动画师都需要经历的事情。别人说一个角色走路看起来像是在“飘”，其实讲的就是缺乏理应拥有的重量感。不要认为重量只是大块头角色的专利，纸都会一飘一飘地落地。 
　　十二.夸张和对比
　　Pixar的动画理念中有这么一点：“在一部动画里，角色不能看起来太真实，否则会让观众脱离动画的幻想世界，起到消极的效果。”
　　按照迪斯尼动画的传统，“夸张”是一部动画中最重要的因素之一。假如你的角色过于真实，他们将会劝你用实拍来完成，这也是动画之所以为动画的原因——创造一个在现实世界中并不一定存在的幻想世界，让观众沉浸于天马行空的浪漫想象中。
　　许多初学者在处理“夸张”的时候，总是在整段表演中加入很多的弹性变化，忽而大，忽而小，忽而拉长，忽而缩短，甚至总是飞快地运动。这样做非但不能起到夸张的效果，甚至可能会让观众觉得厌烦：“怎么老是一会儿大一会儿小的呀，它正常长什么样我都看不见。”真正的所谓夸张其实是求“变化”！有阴才有阳，有静才有动，这是对比。假如一味地注重角色的“动”，而忽略了“静”的表现，则丝毫无法突出夸张的特点。
　　实现“夸张”需要在适当的时机加入适当的变化，这种变化必须与角色正常时候的动作幅度有明显差别。既然是变化，便不仅仅是单纯的挤压拉伸变形，一个反常态的动作，甚至是一块肌肉的运动，都足以构成夸张。

 
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